Ela também fala sobre como foi interpretar Marie-Andrée Leclerc no filme A Cobra.
Olivia Hancock é editora da Byrdie e tem mais de três anos de experiência escrevendo para plataformas de mídia digital.
Publicado em 24/05/21 17h23
Se você assistiu The Viper, sabe que é um dos verdadeiros dramas policiais mais emocionantes da Netflix. A série de oito episódios segue o serial killer francês Charles Sobhraj, que roubou e assassinou mais de uma dúzia de turistas no sul e sudeste da Ásia na década de 1970. O motivo de Sobhraj era roubar os passaportes e as identidades de suas vítimas, viajar pelo mundo e vender as joias roubadas. Na maior parte do tempo, Sobhraj cometia assassinatos, e sua namorada Marie-Andre Leclerc (a quem ele chamava de Monique) o seguia, cumprindo todas as suas instruções pervertidas. Interpretada pela atriz inglesa Jenna Colman, a cúmplice de Sobhraj é uma das personagens mais fascinantes.
Quando Coleman recebeu o roteiro de The Snake, ela foi imediatamente atraída pela história complexa e sombria e pela natureza dupla de sua personagem. Quão cúmplice ela foi? Até que ponto ela foi uma vítima? Essas foram as questões que Coleman ponderou enquanto mergulhava no mundo de Leclerc.“A psicologia dela parecia tão complexa e incomum para mim”, diz Coleman. Ela é diferente de qualquer pessoa que já encontrei antes, então tentei abri-la e entendê-la. A história da vida real simplesmente me surpreendeu.”A seguir, Coleman fala sobre as lutas de Marie-Andrée Leclerc, moldando a estética e o estilo de beleza de sua personagem dos anos 70, e as práticas de bem-estar que a ajudam a se sentir melhor.
Snake é uma das séries mais comentadas da Netflix ultimamente. O que fez você querer entrar no elenco?
Eu tenho muito instintivamente quais papéis eu assumo enquanto leio o script. Quando a “cobra” apareceu, eu apenas coloquei “todos os meus filhos” com Sally Field e Bill Pullman no Old Vic Theatre. A ação ocorre na década de 1940 em Ohio, América muito suburbana. A ação “cobras” ocorreu em Bangkok da década de 1970. Eles enviaram todas essas imagens visuais junto com o roteiro, já que esta é uma história da vida real. As imagens pareciam tão filme e fortes. Eu não podia acreditar que isso não era um filme. E a história em si era tão bêbada e sedutora. Alguém disse uma vez sobre a “cobra” da seguinte forma: “É impossível não olhar para ela. Você não pode parar de se envolver nessa história, mas eu não gosto do que sinto”. Parece u-me que essa é uma maneira muito boa de resumir, porque tem uma natureza tão inebriante e sombria, mas você também não pode deixar de fazer essa jornada exótica. Quando li o roteiro, fiquei simplesmente chocado e realmente queria trabalhar com Tahar Rahim. Portanto, eu imediatamente voei para Bangkok. E depois de algumas semanas, começamos a filmar.
Eu quero mergulhar mais fundo na complexidade de sua heroína. Como foi mergulhar em seu mundo?
Foi uma experiência bastante alarmante. Ela é uma personagem muito interna e introspectiva. Muitas coisas são constantemente mantidas em segredo. Mas eu tinha todos os trechos de seu diário, além de muitas biografias. Eu também tinha registros reais de seus discursos da prisão. Então eu podia ouvir a voz dela. Em seus diários, escuridão, farinha e romance sombrio foram sentidos. Ela quase vive em uma realidade completamente diferente daquele que realmente aconteceu. Ela constantemente cria sua própria narrativa. Ela criou seu mundo falso e a narrativa da situação a existir nele. Na realidade, ele é um assassino e é muito manipulador. Eles estavam em Kanit House, e ele seduziu as pessoas, os roubou e os bombeou com drogas. E para ela foi a maior história romântica de sua vida. Portanto, quando essas coisas se opõem um ao outro, parec e-me que é tão interessante.
Ela é tão complexa e sombria. Havia muito de seu mundo interior com o qual se poderia tocar. Cada cena era tão difícil. Ainda estou fascinado por isso. Eu acho que foi muito triste para mim e Tahar se separar dos personagens. Depois disso, queimamos um pouco.
Jenna Coleman/Design Tiana Chrispino
Além do fato de você ter que mergulhar em seu mundo interior, você teve que formar sua aparência. Você pode falar sobre como era – para criar sua estética de beleza e estilo?
Essa parte foi muito importante. Isso é muito importante porque, além de construir sua narrativa, ela também constrói quem ela é para o mundo. E não é isso que ela é por dentro. Trabalhar no figurino e na maquiagem foi muito interessante porque existe uma dualidade aí. Monique, criada por Charles Sobhraj, é uma personagem glamorosa. A verdadeira Marie-André é uma garota inexperiente que nunca viajou antes. Ela trabalhou em uma clínica ortopédica como administradora. Ela mancava e era bastante tímida. Então interpretei esses dois personagens, moldados em um todo. Ela mudou muito – o que ela sentia mentalmente se reflete na forma como ela se apresenta em diferentes partes do mundo.
Conversamos muito sobre Monique no começo. Ela tinha enormes óculos estilo anos 70. Conversamos muito sobre Brigitte Bardot, mas como uma Brigitte Bardot sombria. Sempre quisemos que ela se escondesse atrás do cabelo porque não queria ser vista. Nós a vestimos com quimonos bem espaçosos. Ela sempre lia as revistas Vogue da década de 1970 e queria ser como aquelas mulheres porque não queria ser ela mesma. E então, aparentemente, ela volta para essa “boa menina” católica muito devota de Quebec, com seus chinelos, cabelo espesso e óculos. Ela parece inconsciente de sua sexualidade.
Conforme você avança na série, ela fica cada vez mais confortável com essa personagem [Monique]. Então começamos a olhar as imagens de Bianca Jagger e a usar mais imagens de estrelas do rock e gangster molly. A maquiagem ficou um pouco mais rica, em vez de delineador e kohl. E quando ela desmorona no final da série, queríamos que toda a maquiagem parecesse que ela dormiu com ela na noite anterior. No final da série ela se torna como Madre Teresa. A transformação visual da personagem foi fundamental para cada estágio de seu estado emocional.
Você trabalha na indústria do entretenimento desde 2005. Como você acha que se desenvolveu pessoal e profissionalmente durante esse período?
Meu primeiro emprego foi aos 19 anos. Então eu acho que há um certo elemento quando você se acostuma a trabalhar no set.[Você aprende como atuar no set e como se sentir confiante para ter sua voz e ainda estar aberto o tempo todo. É um grande equilíbrio. Mas uma das melhores partes do trabalho é encontrar criadores como o nosso diretor Tom Shankland e Tahar Rahim. Foi um time dos sonhos para mim porque tinha um senso de colaboração, experimentação e liberdade. Acho que o melhor é quando o diretor confia em você e você se sente confiante. Então, acho que ganhar confiança na minha voz no set para poder ser livre foi um processo de evolução para mim. É um processo em constante evolução que acho que nunca irá parar. Os melhores atores do mundo com quem trabalhei e as pessoas que realmente admiro são aqueles que, aos 50 ou 60 anos, ainda fazem perguntas e são curiosos.
Você tem algum conselho para quem deseja entrar neste setor?
Olhe ao redor constantemente. Como ator, há uma tendência enorme de se olhar de fora e olhar as imagens. Muitas coisas são direcionadas para dentro. Uma das coisas mais importantes para um ator é sempre olhar para fora para ser criativo. Também é importante ser brincalhão. Brincar é a chave para a criatividade. Você nunca deve perder aquele senso de brincadeira infantil. Além disso, eu não fui para a escola de teatro. Principalmente neste país, onde agentes e trabalho podiam ser encontrados desta forma. E ainda é uma lição para mim, mas graças aos iPhones e às canetas, existem novas maneiras de criar uma plataforma para você. Você não precisa esperar até conseguir um papel. Você pode criar algo sozinho. Existem muitas maneiras de continuar aprendendo e sendo criativo.
Vamos falar sobre sua rotina de beleza. Quais produtos e técnicas você utiliza em seu trabalho?
Em Bangkok, comecei a usar cosméticos Biologique Recherche. Seus produtos transformaram minha pele. A [dica de beleza] mais barata, fácil e possivelmente mais eficaz que já recebi é usar cubos de gelo no rosto. Não sou religioso o suficiente para fazer isso o tempo todo. Mas quando penso nisso, vejo o benefício. Sou muito despretensioso quando estou em casa. Se eu sair, gosto de criar um estilo gótico romântico [na maquiagem]. Então eu uso rosa bem suave e muito marrom chocolate.
Você tem algum produto favorito para sobrancelhas? Você tem sobrancelhas maravilhosas.
Eu tenho sobrancelhas muito grandes. Recentemente, experimentei a laminação deles. Minha avó me disse que eu pareceria meu pai do filme “Shitt’s Scream” [risos]. Caso contrário, eu os aparar um pouco.
Jenna Coleman/Design Tiana Chrispino
Quando você tem um tempo livre de filmagens, o que você está fazendo para cuidar de si mesmo?
Eu tomo um banho com sal ou magnésio de Epsom. Eu posso passar duas horas no banho. Estou imerso em meditação, então não. Yoga, em particular, me ajuda a lidar com a respiração e a ansiedade. Parece estar calmando meu sistema nervoso. Eu também gosto de acordar de manhã cedo. Eu gosto de acordar às cinco ou seis da manhã e passar um tempo em silêncio. Isso me prepara para o resto do dia. Então eu tento fazer um treinamento para terminar às 9 da manhã. Também experimentei um cobertor para uma sauna. Eu realmente amo todo tipo de astúcia para a saúde. No Reino Unido, no inverno, é tão escuro e frio, então me escondo em um cobertor e ligo o podcast. Em certo sentido, provavelmente essa é minha forma de meditação.
Todo mundo está assistindo uma “cobra”. E quais programas de TV você assiste hoje em dia?
Não sei se ele foi libertado nos Estados Unidos, mas assisti ao filme “Em busca de amor”. Ele foi removido por Emily Mortimer e, em papéis, Lily James e Emily Beach. Hoje vou começar a assistir Halston. Também assisti a muitos filmes participando da cerimônia de premiação, como o nômade e o retrato da senhora em chamas. O filme “Normal People” foi o principal evento aqui durante o bloqueio, e o filme Billy Piper “I Hate Susie”.
O que você espera deste ano?
Comunicação com as pessoas. Isso começa a acontecer aqui. Foi um enorme ano de imobilidade e reflexão. O senso de tempo se tornou muito elástico. Portanto, comunicação, socialização e ficar com as pessoas novamente parecem tão altas. Algumas semanas atrás, eu estrelei um filme independente e todos estávamos trancados. Isso me encheu, porque todo mundo estava tão sozinho e isolado. Eu acho que 2021 será o ano das pessoas. “
